jueves, 5 de marzo de 2015

Nombre del proyecto u obra: Cuerpo excedido prueba I.

Especificidad o género: Escultórico, instalación.

Objetivo(S): Es crear un volumen que remita al cuerpo y su organicidad a través de sus formas que buscan excederse, Permitiendo ver al interior del cuerpo y generar un recorrido por el ojo del espectador, así como en torno a este volumen. El tratamiento de la luz es primordial.
Descripción: las esculturas son hechas con malla de alambre, de la utilizada comúnmente para gallinero o cercado de dimensiones aproximadas de un metro de alto, Son diez cuerpos distribuidos en el espacio a 90 cm de separación el uno del otro, permitiendo el libre tránsito alrededor de estos .La luz utilizada es luz de vela, para esto se utilizaron velones de aproximadamente 25 cm de alto, dispuestos de forma centrada en la parte posterior de las esculturas. Que fueron dispuestas en una zona de penumbra para que la luz de vela o llama generara una sombra proyectada al suelo.
Fundamento: Se busca generar a través de este cuerpo se demarque la textura de la malla de gallinero, mostrando una forma que remita a la célula y lo biológico de carácter microscópico. En este caso al tejido adiposo (grasas del cuerpo que se hallan bajo la piel) y a su vez se proyecte un segundo cuerpo, que sería la sombra, en la cual por condiciones de la luz la trama de la malla se perdería formando un cuerpo lineal sujeto al cambio por oscilación de la luz. Por ello se requirió de un espacio hermético a condiciones de viento y de luz natural, las esculturas están basadas en abdómenes de personas con obesidad mórbida, ya que es esta parte del cuerpo la que presenta una mayor dificultad de reconocimiento con el desprendimiento del resto del cuerpo y a su vez es la que presenta mayor desproporción frente a los excesos de volumen en el cuerpo humano debido a la gran acumulación de grasas en él.
Lugar de exhibición: Estudio de fotografía, facultad de arte de la universidad Arcis.










Pruebas lumínicas, espacio y malla.

Estudio del comportamiento de la luz y el fondo en que se sitúa el volumen.



Nombre del proyecto u obra: Cuerpo excedido prueba II 
Especificidad o género: Escultórico.
Objetivo(S): Es crear un volumen que remita al cuerpo y su organicidad a través de sus formas que buscan excederse, Permitiendo ver al interior del cuerpo y generar un recorrido por el ojo del espectador, así como en torno a este volumen. La idea es generar una distorsión a través de la luz y las esculturas, que desborde y exceda aún más este volumen a través de la anamorfosis de la sombra proyectada.
Descripción: las esculturas son hechas con malla de alambre, de la utilizada comúnmente para gallinero o cercado, de dimensiones aproximadas de un metro de alto. La luz utilizada para los estudios preliminares es luz artificial alógena cálida, para esto se dispuso el foco apuntando en diagonal a una distancia aproximada de 47 a 50 cm, dispuestos de forma que proyectase un segundo cuerpo que sería la sombra proyectada al suelo y el muro, la luz produjo una sombra lineal que se proyectó en horizontales creando una anamorfosis. Las esculturas fueron dispuestas en una zona de penumbra para que la luz natural no alterara la proyección.
Fundamento: Se busca generar a través de este cuerpo se demarque la textura de la malla de gallinero, mostrando una forma que remita a la célula y lo biológico de carácter microscópico. En este caso al tejido adiposo (grasas del cuerpo que se hallan bajo la piel) y a su vez se proyecte un segundo cuerpo, que sería la sombra, en la cual por condiciones de la luz la trama de la malla se perdería formando un cuerpo lineal con una luz constante y estática a diferencia de la producida por la llama de una vela., las esculturas están basadas en abdómenes de personas con obesidad mórbida, ya que es esta parte del cuerpo la que presenta una mayor dificultad de reconocimiento con el desprendimiento del resto del cuerpo. A través de la anamorfosis proyectada por la sombra.
Lugar de exhibición: Sala G 31, facultad de arte de la universidad Arcis, obra en estado de proceso.












Nombre de la obra: Cuerpo excedido.

Género o especificidad: Escultura.

Objetivo: mi objetivo es crear un volumen que no sea tan literal y fácilmente reconocible de una zona del cuerpo humano, la cual es la que debido a las grasas y tejidos de tipo adiposo logra crear más volumen y expandirse en el cuerpo humano, llevando su máxima dimensión a una escala mayor.

Descripción: Cuerpos volumétricos realizados en malla alambre y/o gallinero, de una dimensión aproximada de 1.45 metros de alto por 75 centímetros de ancho en las de mayores direcciones y en las más pequeñas tienen una dimensión aproximada de 80 centímetros de alto por 50
 centímetros de ancho, que refleja las formas externas e internas que adquiere el tejido al exceder el volumen natural del cuerpo.

Fundamento: Escogí la malla de gallinero debido a que su textura y forma es semejante al tejido adiposo (grasa corporal) la cual al  ser vista de manera microscópica se torna símil a la trama de esta. El volumen es representativo de la grasa corporal humana localizada en el abdomen (Estómago). Correspondiente a cuerpos excedidos a su máxima capacidad, en este caso pertenecientes a individuos que padecen obesidad mórbida. 


Imagen del tejido Adiposo y forma geométrica símil de la malla de gallinero





Fotografia de registro obra concluida














Cuerpo efectista.



                Especificidad o género: fotografía.

Objetivo(S): El objetivo fue realizar el traspaso de las proyecciones de un volumen realizado en  malla de gallinero sobre tela preparada con emulsión sensible a la luz para capturar su proyección.

Descripción: Colocando una escultura de dimensiones de 17 centímetros intervenida con cáñamo se capturo la sombra que proyectaba el volumen del objeto estando bajo la luz solar. Dispuesto esto en papel fabriano preparado con una emulsión fotosensible de bicromato de amonio, técnica utilizada durante el siglo XIX, el formato utilizado es de 35 x 30 centímetros.

Fundamento: Las sombras son cuerpos inmateriales sometidos a las condiciones lumínicas y si bien pareciese que poseen un volumen no deja de ser un producto de la fenomenología de lo perceptible y lo sensible. El producto del engaño de nuestros sentidos. En este caso deseaba capturar el cuerpo sutil del objeto escultórico capturarla en el papel, no como un dibujo, sino como una fotografía que es la disciplina que en principio se ha encargado de capturar los fantasmas de lo real, dentro de las artes visuales.

               Lugar de exhibición: Aula A22 de la Universidad Arcis.



















viernes, 26 de septiembre de 2014

Lugar de desarraigo, audiovisual.


video

 Foto litografía:





Proyecto sobre automatismo psíquico e interacción entre concepción de una idea y su traspaso al plano material haciendo uso del gesto del cuerpo.


















Grabado, punta seca y agua fuerte.