Homeaje

● Nombre del autor del proyecto: Jessica Nathaly Silva Romero.

● Título del proyecto: “Homenaje al poeta del pincel”.

● Descripción: para realizar este proyecto debemos realizar una búsqueda y tomar

    Una noticia que se halla publicado el día de nuestro nacimiento, para mi trabajo

    Escogí la noticia del 24 de Enero de 1920: Amedeo Modigliani, pintor italiano

    Fallece. A partir de esta noticia realizare un homenaje a este pintor realizando

    Una reproducción de uno de sus cuadros llamado “Gran desnudo” pero lo

    Realizare a mi manera, con mi estilo personal, estará hecho en acuarela y

    Temperas Pentel sobre papel y para hacer el bello de la mujer utilizare mí

    Propio cabello, el formato será de 45 por 29 centímetros, adheriré la

    Reproducción sobre cartón pluma utilizando cinta de doble contacto, la cual

    Utilizare también para el montaje.

 ● Objetivos: con la realización del proyecto se busca que encontremos una noticia del día de nuestro nacimiento que nos produzca algo y a partir de este realizar una obra en este caso un homenaje a un artista, un pintor fallecido el día de mi nacimiento.

● Fundamentación: la razón por la que escogí esta noticia para realizar este trabajo por sobre mi idea original es por la simple razón de que este artista me encanta, cuando veo sus pinturas me parece estar leyendo un poema, realmente encuentro sublime su tratamiento de las formas, las cuales estiliza mucho, la primera vez que observe sus pinturas esa fue mi impresión y llamo mi atención el hecho de que el no pintaba los ojos de las personas a las que retrataba pues decía que los ojos son el reflejo del alma y por tanto no podía pintar los ojos de alguien a quien no conocía, yo tengo esa misma creencia y por ello e tenido conflictos al pintarlos en mis retratos, simplemente me sentí identificada con esta peculiaridad y sus hermosos cuadros, para este trabajo decidí tomar uno de sus cuadros llamado “Gran desnudo” por que personalmente me encantan los desnudos femeninos, creo que el cuerpo femenino con sus curvas es precioso, pero decidí unir lo orgánico a esta obra ya que lo orgánico ha sido una materialidad constante en mi trabajo, para ello utilizare mi propio cabello para la zona de sus axilas y donde lleva cabello, todo estará hecho en acuarela, temperas y cabello, será montado todo esto sobre cartón pluma y tendrá un formato de 45 por 29 centímetros.

● Metodología:

● Buscar una noticia que llame mi atención del día en que nací.

● Escoger la noticia, realizar la idea y bosquejos del proyecto.

● Conseguir los materiales que necesitare.

● realizar la obra.




cuadro original.

Táctil.

Nombre de autor: Jessica Nathaly Silva Romero.

Titulo del proyecto: Campos de trigo.

Descripción: El proyecto consiste en crear un paisaje táctil, o bien vale decir un paisaje que se pueda leer a través del sentido del tacto, para mi paisaje táctil decidí crear una caja de cartón piedra en la cual dejare una abertura en la parte superior de forma circular para que el espectador introduzca su mano y de este modo logre percibir con el tacto el trabajo, en el interior de esta caja llenare con espiga que es una planta que es muy común y se hallan en todas partes creciendo así como la hierva, cubriré la superficie distribuyendo el material sobre la superficie de forma homogénea.

Objetivo: el objetivo es producir un paisaje táctil o áptico, vale decir que sea perceptible a través del tacto.

Fundamento: para crear mi paisaje áptico decidí fabricar una caja de cartón piedra e incorpore un espacio negativo o abertura con forma circular el la parte superior, para así poder privar de la visión global del interior y el material al espectador y hacer que el paisaje sea percibido totalmente a través del sentido del tacto en cuanto el espectador haga ingreso a este espacio de su mano, me interesa que el espectador sea capas de imaginar y llevar su mente a la visualidad, no al revés, deseo conseguir que en este trabajo lo visual no distraiga al espectador para que así sea libre de experimentar e imaginar en su mente el paisaje a través del sentido del tacto y solo del tacto, escogí la espiga por que es algo que se halla en todas partes, pero no solemos prestarle atención, esta planta siempre desde que era pequeña me recordó en su forma y textura un poco al trigo, por lo cual la escogí para mi paisaje áptico, el paisaje que me evoca este elemento o materialidad es un campo de trigo, un bello paisaje natural al que deseo transportar al espectador, me imagine todo esto como una persona caminando entre el trigo tocándolo con sus manos, lo concebí en mi mente dentro de un cubo. Lo que deseo conseguir y con el contenedor de mi paisaje es que el espectador pueda recrear el paisaje áptico en su mente sin distractores externos que entorpezcan esta acción.

        



"Agujero de gusano"

Nombre del autor: Jessica Silva Romero.

Descripción del proyecto: El objetivo de este proyecto era producir un paisaje sonoro, tomando tres sonidos de distinta naturaleza, mezclando estos para producir uno completamente diferente. Para ello deseaba utilizar una mezcla con sonidos provenientes de la naturaleza. Pero mezclar de manera tal que los sonidos fueran difícilmente reconocibles al oírlos en conjunto, para esto escogí los siguientes tres sonidos:

- sonido de viento soplando fuertemente.

- sonido de lava emanando o surgiendo de las entrañas de la tierra:

- sonido de una caída de agua:

 La mezcla de estos tres sonidos fue realizada con el programa cool edition poniendo especial cuidado en los cortes para que las tres pistas se escucharan perfectamente, el paisaje que se formo con esta mezcla, produjo en mi mente el paisaje y la sensación de estar en una especie de nave, la cual se hallaba atravesando por el interior de un agujero negro o agujero de gusano, soportando su enorme fuerza destructiva.

- El paisaje que personalmente visualice con el sonido,  seria algo como esto:

           

Performance.

Nombre del Proyecto u obra: Prisiones del pensamiento.

Objetivo(S):

El objetivo es crear un objeto rectangular con varias caras traslucidas, que al ser expuestas en su interior a la luz generen una proyección de sombra del cuerpo hacia la superficie. El objetivo es que el cuerpo proyecte una sombra, y con esto se realizara una performance, en el que el cuerpo intentara escapar del interior de estas pantallas.

Descripción:

Este volumen rectangular se levantara sobre una estructura de madera, que será forrada por papel diamante desde el interior, sus dimensiones son de 70 centímetros por un metro, adecuándola al tamaño de quien realizará la performance. esta performance será realizada en una de las salas de la facultad de arte de la Universidad de Chile, que será aislada de la luz exterior, pues para que la sombra se proyecte adecuadamente, se utilizaran focos de luz fría para poder generar un buen contraste, la performance será acompañada de un audio adecuado a la acción.

Fundamento:

El proyecto consiste en crear un objeto rectangular con pantallas de papel que representarán el velo del pensamiento (consciencia) un niño intentara salir, se mostrara atrapado intentando escapar de los condicionamientos que le están siendo impuestos por su entorno. Esta idea surgió de la comprensión de como todo aquellas ideas que se nos imponen a temprana edad concluyen determinándolos y como nos es en la edad adulta difícil poder escapar de ellas, pues quedan insertas en nosotros como una huella y esta huella es generada por las palabras, palabras, frases repetitivas que escuchamos en nuestra niñez. El niño intentará liberarse de ellas y escapar para alcanzar la libertad.

IMAGEN DE LA OBRA y/o ESQUEMA DE MONTAJE

Observaciones:

El papel diamante proyecta bien las sombras cuando los cuerpos están en cercanía a él, se difumina la sombra cuando el cuerpo es más distante, para la próxima vez empleare una tela que facilite mayormente la buena proyección de la sombra en su totalidad.

Huella que quedo después de la acción de arte.

  

Nuevo objeto.

Nombre del proyecto u obra:  Intervención - Nuevo objeto.

Objetivo(S):

El objetivo es crear un objeto escultórico con el cual se intervendrá un espacio de la facultad de arte de la universidad de Chile aplicando los conocimientos adquiridos en clases en los ejercicios previos, en este trabajo demostraremos nuestro dominio y entendimiento de los temas tratados en esta unidad como son los pesos y las tensiones.

Descripción:

El proyecto consiste en intervenir un espacio de la facultad de arte de la Universidad de Chile con un objeto escultórico en el que trabajare ejercicios de peso y tensión en el espacio. Para construir este objeto se utilizaran cintas de VHS adheridas con pegamento de contacto, utilice una figura geométrica rectangular guiándome por la forma natural del objeto que estoy trabajando. El término que escogí para esto fue el “modulo”. En la parte delantera del rectángulo hay unos huecos vacíos para que circule el aire y poder distribuir apropiadamente el peso del objeto para que se sustente. Las texturas propias de la caja VHS no podrán ser perceptibles a la lejanía debido a que el valor negro lo neutraliza, son apreciables en una distancia cercana al objeto. El lugar escogido para realizar mi proyecto escultórico es el patio lateral izquierdo de la facultad.

Fundamento:

Las cintas de video VHS forman parte de mi vida e incluso marcan el proceso de mi crecimiento, esto debido a que mi padre tuvo un video club. De aquí nace la idea de tomar este objeto, cargado de nostalgia al ir quedando obsoleto frente a los avances tecnológicos. Con la aparición del formato DVD y otros medios poco a poco este objeto que una vez fue símbolo de innovación, progreso y tecnología, hoy es un artefacto ya casi extinto, poco a poco se está convirtiendo en una reliquia del pasado. Las cintas de  VHS poseen una forma rectangular, tome esto como mi modulo, para en base a él  construir un objeto nuevo, desarraigándolo de su función ya determinada al momento de su fabricación. Así el  objeto escapa de su función original para regresar al mundo del objeto cotidiano, un objeto que no genera, que no cumple función alguna. El lugar que escogí para situarlo es en el patio lateral izquierdo de la facultad de arte de la universidad de chile junto a un árbol esto porque los árboles son un fiel símbolo del paso del tiempo y son testigos mudos de todos estos cambios que sufre el mundo.

IMAGEN DE LA OBRA y/o ESQUEMA DE MONTAJE

 

Observaciones:

Las texturas son imperceptibles a lo lejos ya que el negro las neutraliza. El objeto es sólido y puede en un número más grande generar un buen juego de tensiones en el espacio que se disponga.

   

 

Ejercicios de tensiones visuales.

Nombre del Proyecto o Ejercicio: Tensiones y pesos.

Estudiante * Jessica Nathaly Silva Romero Fecha * 11 Mayo 2010

OBJETIVO(S)

El objetivo es producir a través de estos objetos en el plano tensiones y pesos, através de estos ejercicios debemos aprender a distinguir tanto pesos como tensiones, para de esta forma poder utilizarlas a conciencia en futuros trabajos.

FUNDAMENTO

La razón por la que escogí estos objetos para este nuevo ejercicio es por su cercanía a mi quehacer artístico y personal, estos objetos son; pinceles, un cuadro con la fotografía de mis hermanos, frascos de pintura y una caja rectangular de acrílicos. Los pinceles y las pinturas las escogí por que se vinculan con lo que me gusta hacer que es pintar, la fotografía por que es personal y representa para mi la fraternidad, es por esto que escogí todos estos elementos para este trabajo se relacionan estrechamente con mi mundo personal afectivo y artístico.

DESCRIPCIÓN*

El proyecto consiste en intervenir un espacio en la facultad de arte de la universidad de chile, para la realización de este ejercicio el cual consiste en marcar en un espacio cualquiera con un rectángulo en horizontal o vertical uno elige el formato de estos se harán tres ejercicios con objetos que tengan alguna significancia para nosotros, que no hayan sido escogidos al azar. El lugar que utilice para este trabajo o ejercicio fue el piso de cerámica de mi cuarto en mi hogar, escogí trabajar en esta oportunidad con rectángulos en posición vertical y los objetos que escogí fueron pinceles, frascos de pintura, una caja de acrílico y una fotografía.

IMAGEN DE LA OBRA y/o ESQUEMA DE MONTAJE

En la primera imagen se va hacia la parte superior izquierda debido a que la figura cuadrada mas la imagen genera mayor peso q la horizontal de abajo. Aquí en la segunda imagen nuevamente el peso se va hacia arriba debido a que el círculo conformado por los frascos de pintura pesa más que las diagonales en la parte inferior. Aquí en la tercera imagen sucede lo contrario a pesar de que la figura en la parte superior es dinámica y posee ritmo la forma rectangular en posición diagonal produce mayor peso al ser geométrica y estar en la parte inferior.

Superficie/Huellas en la tierra.

Autor: Jessica Nathaly Silva Romero.

Titulo: Huellas en la tierra.

Descripción: El proyecto consiste en intervenir un espacio en la facultad de arte de la universidad de chile, para la realización de mi proyecto e escogido utilizar el patio lateral izquierdo de la facultad de arte, específicamente en la parte posterior de este. El proyecto de Index o huella constara en huellas de pisadas humanas distribuidas e impresas en forma de dos diagonales, la primera diagonal será dirigida hacia la derecha y le seguirá la segunda en dirección hacia la izquierda avanzando hacia un árbol que allí se encuentra, las huellas se harán en la tierra que será el soporte a en el cual se imprimirán las huellas las que se harán con sumo cuidado para no dañar el entorno doblando con presión la hierva dejando huecos que dejaran evidencia de la presencia del autor estas huellas se detendrán en forma paralela frente a este árbol. Para que estas sean grabadas de forma que sean fácilmente reconocibles se deberá preparar el suelo o soporte para que las huellas sean impresas humedeciéndola tierra arrojando agua en ella para de esta forma conseguir que la tierra se ablande y permita plasmar con mayor facilidad las huellas, el agua deberá distribuirse sobre el área en que se trabajara y se necesitara gran cantidad de esta para formar una delgada capa de barro en que queden improntas las huellas del autor, luego la superficie se dejara secar a temperatura ambiente dejando de esta forma bien definidas las huellas transformándolas en una huella sólida con relieve que será fácilmente percibida sobre la superficie. De esta forma se dejara un rastro que permanecerá un tiempo prolongado después de esta acción, pero que no perdurara en el tiempo ya que se encontrara expuesta al aire libre y correrá el riesgo constante de ser borrado.

 

Objetivo: el objetivo es producir un signo o huella indicial apropiándose de un espacio de la facultad de arte de la universidad de Chile, se busca conseguir con estas huellas es dejar indicio de la presencia del autor, dejando una huella que puede ser temporal o permanente.

 

Fundamento: utilice este lugar y la tierra por que en primer lugar siempre me a gustado así como a otros artistas como Andy Goldsworthy me gusta trabajar con la naturaleza tomando de es la los materiales que utilizo sacándolos de su contexto natural y llevándolos a constituir formas nuevas, llevándolas al arte. lo que busco a través de este Index o huella es establecer una conexión o vinculación entre el autor y la naturaleza, la que se da en el momento mismo de la imprimación o el grabado de esta, el momento mismo en que el pie del autor toma contacto con la tierra, con esto se busca invitar a retomar el contacto del artista con la naturaleza que es fuente en muchas ocasiones de nuestra inspiración y nos ayuda en la tarea del crear y al igual que el artista se va nutriendo y expandiendo sus raíces creciendo hacia nuevos horizontes que nuestra mente también debe recorrer en este arduo camino del arte, por ello e escogido este lugar y la misma tierra como soporte como un lienzo en el que se dibujan e imprimen mis propias huellas las cuales se detienen justo frente a este árbol y nos lleva a imaginar que pensaba el autor al estar frente a el, que nuevas ideas le abra inspirado y a que nuevos horizontes ha llevado su mente.

Metodología:

1. Elección de terreno a utilizar para el proyecto.

2. crear bocetos del lugar que se utilizara y graficar la dirección que estas huellas seguirán.

3. hacer pruebas sobre la superficie escogida.

4. llevar implementos necesarios para realizar la acción.

5. Ejecución pública de la operación en el espacio seleccionado.

6. registrar operación, proceso y resultado de la operación.

Superficie/Huellas efimeras.

Autor: Jessica Nathaly Silva Romero.

Titulo: Huellas efímeras.


Descripción: El proyecto consiste en intervenir un espacio en la facultad de arte de la universidad de chile. Mi proyecto se encontrara en la parte lateral derecha de la facultad de arte, específicamente en el tercer pasillo a la izquierda en la parte posterior frente a la ventana que allí se encuentra en medio del tercer y cuarto pasillo a mano derecha, junto al tercer subterráneo que ahí se encuentra. el proyecto de Index o huella constara en huellas de pisadas humanas, huellas de pies descalzos distribuidas e impresas en forma de una diagonal que va dirigida hacia la derecha avanzando hacia una ventana que allí se encuentra, el piso de cemento será el soporte a utilizar y en el se busca imprimir o grabar las huellas que darán indicio de una presencia humana estas se detendrán frente a una ventana que allí se encuentra, Para que estas sean grabadas de forma que sean fácilmente reconocibles se deberá preparar una plantilla de cartón recortando la forma del pie y este se dispondrá sobre la superficie o soporte en este caso el piso de cemento y con un colador se esparcirá la arena dejando las huellas marcadas de forma homogénea luego se retirara la plantilla y quedaran así improntas estas huellas las cuales serán huella fugaces temporales, efímeras ya que no perdurara en el tiempo.



Objetivo: el objetivo es producir un signo o huella indicial apropiándose de un espacio de la facultad de arte de la universidad de Chile, se busca conseguir dejar una huella que denote presencia de un ser humano, dejando una huella que puede ser temporal o permanente.



Fundamento: utilice este lugar y elemento en primer lugar por siempre me a gustado trabajar con la naturaleza, como a otros artistas como Andy Goldsworthy al igual que el me gusta trabajar con la naturaleza tomando de esta los materiales que utilizo sacándolos de su contexto natural y llevándolos a constituir formas nuevas, llevándolas al arte, lo que busco a través de este Index o huella es establecer una conexión o vinculación entre el autor y la naturaleza, que mejor manera de hacer esto que produciendo esta huella con un elemento natural, con esta huella se da indicio de una presencia humana. creo que el material que utilizare se vincula estrechamente con nosotros ya que polvo somos y en polvo nos transformaremos, esto nos vincula con la tierra, la segunda razón por la que escogí esta superficie es por que quería dar la impresión de que este elemento se desprendía de su mezcla solidificada, emergiendo de la misma tierra y regresando así a su estado natural desasiéndose de complejas mezclas y estructuras regresando a su origen, nos invita a reconocer nuestras raíces ya que nosotros mismos formamos parte de la naturaleza, debemos saber quienes somos y de donde provenimos para así saber adonde vamos, con esto se busco invitar a retomar el contacto del artista con la naturaleza que es fuente en muchas ocasiones de nuestra inspiración y nos ayuda en la ardua tarea del crear y nutrir nuestra mente. Por ello e escogido este lugar y la arena como material, el piso como soporte, y este lugar en específico para dejar una incógnita ¿por que las huellas se detuvieron frente a esta ventana? esto nos lleva a preguntarnos ¿por que esta presencia se detuvo frente a esta ventana?¿que se detuvo a observar? Quedara como una intriga que nos hará pensar y llevara a nuestra mente por nuevos horizontes inimaginables.



Metodología:

1. Elección de espacio y superficie en que se realizaran las huellas.

2. diseñar bocetos del proyecto y dirección que estas huellas seguirán.

3. conseguir el material con el que se crearan estas huellas sobre el piso de cemento.

4. crear molde de pie que se utilizara para dar forma a estas pisadas.

5. prueba de efectividad de grabado con este material en la superficie escogida.

6. toma fotográfica para registrar la prueba sobre esta superficie.

7. Ejecución pública de la operación en el espacio seleccionado.

8. registrar operación, proceso y resultado de la operación.